Гамлет про молодёжь и Гамлет для молодёжи. «Легенду о принце датском в 2 действиях» поставили в Приморском академическом краевом драматическом театре имени Горького. Великая пьеса Шекспира стала серьёзным вызовом для коллектива.
Чтобы найти ещё одну, неповторимую интерпретацию «Гамлета», во Владивосток приехала творческая команда из Москвы. Режиссёр Альберт Хасиев, сохранив шекспировский текст, вдохнул в спектакль динамику и современный ритм жизни.
И чувства, и слова
Художественный руководитель театра, народный артист России, лауреат премии «Золотая маска» Ефим Звеняцкий вспомнил, что шекспировский сюжет последний раз ставили на сцене театра более 20 лет назад — речь идёт о спектакле «Укрощение строптивой».
«Решиться на постановку "Гамлета" — это дерзость, огромная сложность. Но чрезвычайно важная история для молодых артистов, которые только могли мечтать о роли в такой пьесе. Это был уникальный мастер-класс для актёров, встреча с режиссёром, придумавшим спектакль от начала до конца», — сказал Ефим Звеняцкий.
Альберту Хасиеву немногим за 30. Он получил актёрское образование в Ярославле, играл в Московском драматическом театре под руководством Армена Джигарханяна, а в 2022-м перешёл в Московский театр сатиры, где поставил свои первые спектакли.
«Подготовка к "Гамлету" началась с лета, с подробного разбора пьесы. Пьеса — глыба, но разная по форме и ритму, соединить все воедино было непросто», — поделился режиссёр.
Главная идея — создать театр в театре. Бродячие актёры разыгрывают драму, которая вначале больше похожа на комедию или фарс. Минимум декораций и предметов на сцене позволил артистам быть свободнее, оторваться от давления текста. Ведь, как говорит в пьесе Клавдий, «слов без чувств вверху не признают». Хореограф спектакля — Альберт Альбертс, которого называют «выдающимся пластификатором современного театра».
По лезвию ножа
«Вы понимаете, какой это был риск? И сколько до нас было Гамлетов? Мы волновались не по-человечески», — воскликнул художник по костюмам Андрей Климов.
В большой серьёзной работе театра Горького все имеет значение: цвет костюмов, оттенки света, своеобразная музыка, блуждающая по эпохам и параллельным вселенным.
«Этот спектакль — как придуманная страна. Но самый сложный персонаж, конечно, Гамлет. Он должен быть и трогательным, и воинственным. И мы сделали ему курточку солдатика, которая не застёгивается», — отметил художник.
После пресс-показа актёр Владислав Яковлев, сыгравший Гамлета, признался, что не спал ночами. Исполнительница роли Гертруды Наталья Овчинникова добавила: «Ходили будто по лезвию ножа».
«Мы старались не запачкать великого Шекспира, не переиначить его. Однако спектакль получился необычный по форме. Режиссёр убеждал нас, что драму нельзя играть как драму. Нужно искать юмор, какие-то маленькие ходы, чтобы показать героев обычными людьми со своими слабостями», — заметила актриса.
В любом случае зрителю предстоит открыть нового «Гамлета». Спор поколений, столкновение противоположных мнений в этом процессе неизбежны. Спектакль можно назвать пластическим, психологическим… или отдельно взятым миром, где каждый штрих возвышает гениального драматурга над пространством и временем.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
