Живописные картины, графические работы, скульптура, архивные материалы и музейные раритеты на тему войны заняли всё пространство главных анфилад Приморской картинной галереи. Идея масштабного проекта «Ради жизни» родилась в кулуарах Министерства культуры и архивного дела Приморского края. Выставка, посвящённая юбилею Великой Победы, сложилась из произведений художников разных эпох, начиная с военного времени и заканчивая современными авторами.
Образ защитника Отечества
В день вернисажа с уникальными работами выставки познакомила её куратор, директор картинной галереи Алёна Даценко. Экспозиция состоит из нескольких тематических разделов, где нет ни одной проходной работы – в каждую вложено мастерство, душа, глубокое осмысление событий Великой Отечественной.
«Такой масштабной выставки, посвящённой юбилею Победы, в галерее никогда не было. Возникла концепция, которая связала прошлое, настоящее и будущее. В фондах галереи хранятся работы 40-х, 60-х, 70-х годов, вначале их писали фронтовики-художники, потом уже их сыны, внуки. Нам важно показать преемственность, как тема Победы продолжает жить. Истории, которые пережили большинство советских семей, до сих пор отзываются в правнуках», – заметила Алёна Даценко.
Произведения первого зала выставки – некий собирательный образ защитника Родины. Мы видим картины советского периода 30-х годов: по мирным, светлым улицам гуляют пионеры, молодёжь. Ничто не предвещает беды…
«Мы выстроили зал на ассоциативных моментах. Отсюда – портрет революционера-матроса, на долю которого выпало две войны, тружениц, вставших за станки вместо мужчин, ушедших на фронт. «Граница» Ивана Рыбачука выступает символом внезапно начавшейся войны», – рассказывает Алёна Даценко.
Даже при мимолётном осмотре выставки сразу бросается в глаза серия Брестской крепости, написанная приморским художником Виктором Старовойтовым. Преподаватель Владивостокского художественного училища в 1965 году впервые поехал в Брест, где всё ещё лежало в руинах. Мастера потряс подвиг защитников, которые вместо 9 часов, отведённых фашистами на разгром, продержались месяц. Старовойтов написал о крепости и её солдатах сотни этюдов, часть их них стала ярким акцентом выставки «Ради жизни».
Отдельный зал посвятили фронтовым письмам – на эту тему представили несколько работ, дополненных заветными треугольниками из архивов. Полновесно показана и тема блокады Ленинграда. Не случайно появился автопортрет с сигаретой ленинградского художника Ярослава Николаева, картина – ровесница войны, 1941 года. Вместе с ленинградцами художник пережил 872 блокадных дня, став живописным летописцем трагических событий.
«Мы рассказали и о подвиге музейщиков, которые в условиях блокады сохранили исторические и художественные ценности. На выставке представлены зарисовки разрушенного Петергофа, который был полностью восстановлен», – акцентировала куратор.
Цена Победы
Несомненную ценность экспозиции представляют картины художников-фронтовиков. Про таких говорили: на одном плече винтовка, на другом – этюдник. Такие отважные солдаты своей Родины, как художник Илья Лукомский, оставили картины, написанные в тяжелейших условиях.
«Лукомский пишет с натуры медсестёр, майоров – тех людей, которые ему встречались на линии фронта, и это своеобразный документ эпохи. А Павел Иванов оставил серию этюдов о том, как советские войска освобождали Прагу», – уточнила куратор выставки. Интересно, что кому-то из художников-фронтовиков чудом удавалось находить холсты, кто-то рисовал на фанерных дощечках.
40 картин о войне специально для проекта создали современные художники, как молодёжь – студенты и выпускники колледжа, института искусств, так и признанные авторы из Владивостока, Уссурийска, Находки, Хабаровска. Все они ответственно отнеслись к поставленной задаче. На протяжении года галерея проводила презентацию картин в Штабе общественной поддержки Приморья.
«По сути, это наш заказ, и мы получили в экспозицию сильные, впечатляющие произведения, все они приобретены у авторов галереей. У каждого художника нашлась личная история», – сказала министр культуры и архивного дела Елена Бронникова.
Отдельного внимания заслуживает полиптих Олега Подскочина «Последний заслон. Август-1941 – апрель-1945», созданный в 2020 году. Живописное произведение объединило начало и конец войны. На создание картины вдохновило многое: и память о деде – участнике битвы за Кавказ, и указ Сталина «Ни шагу назад», и масса прочитанной литературы.
«И наши командиры принимали решение – неважно, пехотинец ли ты, танкист или артиллерист, – выставить заслон от врага, чтобы спасти тысячи стариков, женщин, детей. Во многих случаях даже ценой собственной жизни», – поделился Олег Подскочин. По словам кандидата искусствоведения Натальи Левданской, в образах полиптиха кроется «обнажённый нерв войны».
О каждом произведении этой выставки можно рассказывать часами. Так, современный художник Екатерина Кравцова представила проекту серию работ, соединив мосты прошедшей и сегодняшней битвы с фашизмом. Ужас «Хатыни», надежда «Пасхи» и молитва за бессмертный полк «Эстафеты памяти».
«Ну а последнюю работу я посвятила Руслану и Сане. А также Димке, Витьке, Деду, Лёхе, Сашке, Олегу, Косте и многим другим. Драгоценным ребятам, что идут не за нарисованные нолики... а за своих, по долгу и за совесть», – написала художник в соцсетях.
Говорили и о том, что в своей знаменитой работе «Полковнику никто не пишет» Сергей Горбачёв изобразил деда-фронтовика, а произведение «Вернулся с войны» Людмилы Конончук – дань памяти дяде Петру, погибшему на Смоленщине. Благодаря ребятам-поисковикам Людмила посетила захоронение родственника в далёкой деревне Чурилово, после написав картину с одновременно трагическим и оптимистическим смыслом.
Выставка «Ради жизни» продолжит работу до 12 октября. Она станет частью культурной программы ВЭФ.
Генетическая память
Приморский художник Сергей Дробноход написал картину «Когда возвратимся домой», основываясь, по его выражению, «на генетической памяти». Его дед погиб в Сталинградской битве, дочь помнила отца смутно, но через много лет после войны увидела его во сне в образе солдата, вернувшегося из Берлина. Герои диптиха – группа солдат, на первом изображении они лицом к зрителю, на втором – спиной. Они видят вдали абстрактный пейзаж – символ будущей мирной жизни. Произведение посвящено душам погибших воинов.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
